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肖迪:科技与艺术有趣的碰撞

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肖迪,作为博涛文化创始人,深耕文旅行业15年,凭借其超凡的创新思维和敏锐的商业视角,为中国的主题乐园、旅游景区、商业综合体、科博馆等文化体验类业态量身定制了众多高科技文旅项目解决方案,也创造了多个行业新品类。尤其是中国首个巨型仿生机械艺术装置品类,比如开封清明上河园《中华巨马》、成都融创乐园《黄金巨马》等。

对于肖迪来说,比起企业家、文旅专家等其他众多的身份,他更愿作一个装置艺术家,同时,随着《中华巨马》系列巨型仿生机械艺术装置的诞生和受到巨大的欢迎,肖迪“觉得自己的创作才真正的开始。”

艺术家肖迪大型机械装置《中华神兽》系列作品接受央视朱迅的采访

肖迪从小喜欢画画和设计,本科读的是工科,研究生学习的是雕塑和美术学专业。他一直有个梦想就是做一件大型装置艺术,不是纯公共艺术范畴的作品,它应该有足够的关注度的经济效益。

“这方面我们国家还是空白,就是将商业逻辑和高科技融合起来创作一些非常具有创新性的作品,其实也就是既要有艺术性又要有很高的商业价值。”

巨马系列《黄金巨马》四川融创文旅城演艺现场

这也就有了《中华巨马》系列作品,在创作这系列作品的时候,他倾注了大量的心血,比如马的造型,选择的是唐代马,而他的研究生论文研究的就是“论唐马的线与体的关系”,由于对唐马的痴迷,现实中,他还购买了大量的唐三彩马来进行研究,为《中华巨马》的创作奠定了理论和现实基础;此外,还有技术上难题的攻克。

“单纯做一个漂亮的雕塑容易,但一旦让雕塑动起来,就会出现各种问题,比如安全性和稳定性,我们的一个马头就有两吨重,让它非常流畅的动起来是很难的,需要非常复杂的控制系统编程,此外还有机体的强度、材料等等都是需要解决的问题。”

夜秀系列之安徽黄山《新安江之眼》方案设计图

肖迪还强调到,技术和艺术之间平衡的问题,“功能和美之间需要不断的妥协和平衡。”

由于3D打印技术的发展,很多时候艺术家们的创作可以直接在电脑中建模,然后通过3D打印技术直接打印出来,非常的省时省力,但肖迪在创作中,依然坚持做泥稿,他一般会先将泥稿创作出来,然后再进行扫描,运用数字技术进行修改,为什么一定要坚持泥稿的创作?

肖迪讲到,“泥稿这个过程是不能忽略的,因为艺术创作要有温度。”

创作中,他将计算机辅助与泥稿并行进行,这样做既增加了效率,又把对艺术的思考、沉淀的过程保留了下来。

对于肖迪来说,他一直有个梦想,如果有可能,他希望把中国上古神兽,比如《山海经》、《封神演义》、《西游记》等著名神话里的神兽做成一个系列,叫做《中华神兽》系列,把中国的传奇实体化、具象化。

除了巨型机械仿生装置的创作之外,肖迪还是一位舞台美术设计师,比如上海海昌海洋公园全息天幕影院《时空之海》、黄山新安之光大型夜游表演秀—《新安之光》、中国球幕知名品牌—《360极限飞球》等项目,开创了很多新的模式。

多重荧幕秀上海海昌海洋公园《时空之海》项目

在肖迪看来,这样的项目同样也是一件大型装置,而在创作中,最重要的是对空间的把握“空间就是‘场’,艺术家作为空间的主宰,最为重要的就是如何塑造这个‘场’,进而对人们产生影响。”

其实,肖迪一直在创新的道路上不断前行,不管是《中华巨马》系列巨型机械仿生装置,还是众多文旅项目的创作。

2020年11月19日,肖迪受邀出席第十届中国旅游项目投资大会并发表精彩演讲,他认为创新驱动是适合新时代的文旅逻辑。虽然创新很难,但必须要做,不创新就会走向平庸逐步被市场淘汰,所以当下文旅项目需要着眼于未来的创新产品。科技、艺术、文化相融合的创新模式,才是引领中国景区未来发展的第一动力。

中华神兽系列 《神秘工厂》未来可期

雅昌艺术网:首先谈谈《中华神兽》系列,创作的初衷是什么?

肖迪:我从小喜欢画画和设计,本科读的是工科,研究生学习的是雕塑和美术学专业。我一直有一个梦想就是做一件大型装置艺术,不是纯公共艺术范畴的作品,它应该有足够的关注度的经济效益。

这方面我们国家还是空白,就是将商业逻辑和高科技融合起来创作一些非常具有创新性的作品,其实也就是既要有艺术性又要有很高的商业价值。

从这个角度出发来创作,非常的难,要适应很多规则,我们也花了很长的时间去研究,最终锁定用巨大的机械生命的形式来表现,它有表情,非常的巨大,具备城市雕塑给人的视觉冲击,而生命形态则可以成为人们关注的焦点,还有就是一定要非常漂亮。

第一批“中华巨马”的创作我们花了四年的时间。

雅昌艺术网:为什么花费这么多的时间?

肖迪:创作这样的作品需要大量的财力,在没有对应商业应用的前提下,很难说服别人进行投资,好在2016年和2017年前后,有几个志同道合的朋友,非常认同我的想法,我自己也筹到了足够的资金,启动了这个项目,刚开始的时候真的是走了很多的弯路,原计划是两年的时间,没有到最后会花这么久的时间。

雅昌艺术网:创作的难点在哪里?

肖迪:单纯做一个漂亮的雕塑容易,但一旦让雕塑动起来,就会出现各种问题,比如安全性和稳定性,我们的一个马头就有两吨重,让它非常流畅的动起来是很难的,需要非常复杂的控制系统编程,此外还有机体的强度、材料等等都是需要解决的问题。

当然,还有技术和艺术之间的平衡,也就是功能和美之间需要不断的妥协和平衡。

雅昌艺术网:为什么第一个是马?

肖迪:为什么选择马?对于大家来说,马是人们最为熟悉的动物之一,具有很强的市场适应性,喜欢马的人很多,同时马也承载了很多美好的寓意,比如马到成功、一马当先等等。

我们的马是唐马的造型,其实,我的研究生论文就是“论唐马的线与体的关系”,当时选择这个题就是因为对于唐马的痴迷,现实中,唐三彩的马给我们提供了大量参考基础。

雅昌艺术网:“中华神兽”系列您之后之后的计划是什么?

肖迪:《中华巨马》出来之后收到的反响非常好,所以就产生了创作更多中国传统的,甚至是不存在的生物,比如麒麟、貔貅,如果有可能,我希望把中国上古神兽,比如《山海经》、《封神演义》、《西游记》等著名神话里的神兽做成一个系列,叫做《中华神兽》系列,把中国的传奇实体化、具象化。

雅昌艺术网:您再创作之初还坚持泥稿,现在科技已经非常发达了,直接建模会更有效,为什么还采用这种传统的方式?

肖迪:现在,计算机的辅助软件功能非常强大,但泥稿这个过程是不能忽略的,因为艺术创作要有温度,同时,在创作的过程中,使我有足够的时间去思考,细节怎么处理,优秀的艺术品,都是在很多细小的地方想的非常多。

我们的创作流程一般是先泥稿,然后扫描下来在进行修改,比如你搞的头做的有点大,重新在做一个头是不可能的,这时候运用数字技术去调节大小,其实是计算机辅助和泥稿并行进行的,既增加了效率,又把对艺术的思考、沉淀的过程给保留了下来。

雅昌艺术网:除了“中华神兽”系列之外,您还从事舞台设计,比如上海海昌海洋公园“时空之海”,是首创多重影幕秀天幕经典项目,“三亚海昌梦幻剧场秀——Believe”为国内剧场秀打开了一扇全新的演艺形式大门,此外还有“黄山新安之光大型夜游表演秀——新安之光”,其中有全世界首个多功能超大型拱桥;“开封梦回大宋大型装置剧场”则运用了360旋转剧院等等,能否谈谈这方面的实践?

肖迪:在创作《中华巨马》之前,我们公司的主业是多媒体影像设计,有幸接触了很多国内外顶级设计师、专家,我自己也是多媒体设计师。

在我看来,多媒体设计实际上是空间设计,是如何让影像充满空间,同时空间对人、观众产生某种影响。

多重影幕秀很创新,它有一个巨大的穹顶,通过超高清的画面给观众营造一种与外界隔离的感觉,所有的注意力、感官、感受全被影像和节奏控制。把观众带入到你的思维中去,把你的理念告诉他们。

海昌多重影幕秀,空间是一个直径25米的巨碗,把所有观众扣在里面,可以站着、坐着、躺着观看,也可以边走边看,空间是很自由的,观众可以自己切换不同的场景,内容讲的是宇宙和生命的关系,生命来自宇宙,大海孕育了生命,呈现出海洋生命的丰富、神奇、美丽,从而使观看的人们产生一种环境保护的意识、动物保护的意识。

在我看来,这样的项目就是一件大型装置。

雅昌艺术网:其实现在有很多这样的项目,在您看来在做这些项目过程中,什么是最重要的?

肖迪:作品炫酷这是第一个层次;通过空间和影像的结合,把人带进空间,这是第二个层次;第三个层面是通过空间设计、装置设计、内容设计,告诉人们你要表达是什么,让他们叹为观止。

比如上海的多重影幕秀,大鲸鱼身上的藤壶都看得非常清楚,有非常逼真的感觉,鲸鱼从远处游过来在你身边甩着尾巴过去的时候,会不自觉地喊出“哇塞”,会让人们产生地球真漂亮,海洋真美,生命真伟大这种感觉,通过空间对人的影响,能给人带来升华,这是我追求的。

其实,做漂亮容易,但是做巧妙不容易,要制造无数次意外,就像电影一样。

雅昌艺术网:您除了创作之外,还是博涛文化的创办者,您当初是怎么创办这家公司的?

肖迪:2005年我还是一名大学大学老师,当时兼职做广告策划,当时完全没有文旅概念,动漫也没有形成一个产业,大家都是摸着石头过河。

也是在做的过程中,与不同的人接触,不同的行业接触,让大脑得到了锻炼,随着国内文旅产业的发展,进入到文旅产业,在我看来,文旅产业是一个大型装置艺术秀,迪斯尼乐园和环球影城就是最典型的例子。

其实就是,随着文旅产业发展,发现我喜欢的这个领域也得到了一些加持和发展,慢慢地走到现在了。

雅昌艺术网:十几年过去对于企业的定位有没有改变?

肖迪:开始的时候企业得活,以广告和内容制作,内容策划设计为主,后来随着中国主题乐园行业发展,我们开始把内容和硬件结合起来,再往后就开始搞个人创作,随着公司业务发展,也有一定的财力,像“大马”这样的项目也就应运而生。

其实是一步一步地按照自己的梦想在努力。

雅昌艺术网:对于公司包括您个人这十几年的发展,您是怎么看待的?

肖迪:我的创作生涯才刚刚开始,之前是等待机会,也在积累技术,资金和经验,随着“大马”的诞生,我觉得自己的创作才真正的开始。

雅昌艺术网:在运营上面,您强调科技+旅游+文化IP这样一个运营方式,给我们解读下?

肖迪:这个方式并不新,迪斯尼和环球影城这样的公司都是这么做的,只是更市场化一些,走的更早一些,我们国家有这么大的人口基数,未来的文旅消费市场规模要远大于美国,也一定能诞生迪斯尼模式的公司和项目。

艺术+科技+IP,一定是成功公式。迪斯尼是这么成功的,环球影城也是这么成功的,我们只要去做就行了,干实事就行了,我这个人不太爱夸夸其谈,就是人狠话不多,干呗。

雅昌艺术网:文旅很热,对于这一行业未来的发展您是如何看待的?

肖迪:现在国内文旅市场很多停留在概念阶段,大家愿意听一些大故事、大规划,我倒没那么高瞻远瞩,我是艺术家老板,不管多大的项目都需要亮点,我就是做亮点,亮点做好IP就形成了,所以我还是关注未来创作,潜心研究我们在文化+科技、艺术+科技这个领域里面怎么深耕,创作出更震撼的作品,作为个人也好,作为一个企业的领军者也好,这是能够交待过去的一个目标吧。

来源:雅昌专稿 作者:陈耀杰

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